O mnie
Nazywam się Karolina Krawczyk. Jestem projektantką ceramiki artystycznej i użytkowej oraz twórczynią Pangzi Ceramics. Jeszcze w latach szkolnych trafiłam na warsztaty ceramiczne i zafascynowałam się tym rzemiosłem. Już wtedy wiedziałam, że właśnie tym chcę się zajmować, gdy dorosnę. Naturalną koleją rzeczy podjęłam studia na Wydziale Ceramiki i Szkła Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, zamieniając nadbałtycki krajobraz na miasto krasnali. Po studiach kontynuowałam przygodę z ceramiką i zostałam w stolicy Dolnego Śląska, gdzie obecnie na Ołbinie mam własną pracownię, którą współdzielę z przyjaciółką.
Moje prace regularnie pojawiają się na wystawach, między innymi: „Wystawa młodej rzeźby w przestrzeni miejskiej” – plac Nowy Targ, Wrocław, 2013 r.; „Ciała a rzeczy” – Galeria Miejska we Wrocławiu, 2015 r.; „Wrocławski Ogród Ceramiki”, wystawa z okazji 70-lecia wrocławskiej ASP – Wałbrzych, 2016–2017 r.; „Polak – Artysta – Ceramik”, wystawa prezentująca prace stu polskich artystów ceramików – Bolesławiec, 2018 r.; „Kolekcja, czyli wybór. Unikaty ze zbiorów Iwony Siewierskiej” – Muzeum Narodowe w Gdańsku, 2021–2022 r. A jeszcze bardziej regularnie pojawiają się mieszkaniach oraz w dłoniach tysięcy zadowolonych użytkowników z całego świata.
O marce
Wiele osób łamie sobie głowę nad tym, skąd wzięła się nazwa Pangzi Ceramics. Otóż słowo „pangzi” pochodzi z języka chińskiego (胖子), tak jak porcelana wywodzi się z Chin. Oznacza „grubasek”, co stanowi nawiązanie do moich pierwszych prac, w tym dyplomowych rzeźb postaci kobiecych o bujnych kształtach.
Marka powstała w 2015 roku i początkowo miała w ofercie kilka figurek i filiżanek. Od tamtego czasu lista produktów rozrosła się kilkukrotnie. Pangzi Ceramics to przede wszystkim autorskie projekty dla wielbicieli porcelany i niekonwencjonalnych rozwiązań, osób z odrobiną poczucia humoru połączoną z upodobaniem do nowoczesnej elegancji.
Dzisiaj marka Pangzi Ceramics jest już rozpoznawalna, co zawdzięcza charakterystycznemu stylowi oferowanych wyrobów oraz regularnej obecności na najważniejszych krajowych targach poświęconych designowi i produktom handmade.
O procesie twórczym
Osobiście odpowiadam za cały proces twórczy – od fazy koncepcyjnej i projektowej przez wykonanie modeli, form i ostatecznych produktów po zdobienie – a także za sprzedaż, pakowanie i wysyłkę.
Mimo że skłaniam się w stronę ceramiki użytkowej, to w każdej z moich prac przeważa myślenie czysto unikatowe. Produkt, który z założenia ma być seryjny, powtarzalny, w procesie rękodzielniczym nabiera cech jedynego w swoim rodzaju. Rodzące się w mojej wyobraźni kształty, przedmioty i postacie z ich historiami zostają przeniesione na kartkę, a dzięki porcelanie mogą następnie zaistnieć w trzech wymiarach. W ten sposób mam okazję wprowadzić nieco bajkowości do świata realnego i nadać swoim wyobrażeniom realne kształty.
Pracuję głównie w porcelanie, którą pokochałam, ponieważ jak niemal żaden inny materiał pozwala precyzyjnie odtworzyć delikatność, a zarazem wyrazistość kształtów narysowanych uprzednio cienką linią na papierze. Odpowiednie kształtowanie i stosowanie różnych faktur umożliwiają doskonałe oddanie choćby charakteru ludzkiego ciała, które jest częstym motywem moich prac.
Przy dekoracji korzystam z zawężonej gamy kolorów, gdyż porcelana nie potrzebuje wielu ozdobników, i zwykle stosuję proste rozwiązania graficzne. Złoto, którego używam do zdobienia, nadaje produktom elegancji, a zarazem idealnie komponuje się z białą i czarną porcelaną.